Las nominaciones indie 2008 (video) (Independent Spirit Awards)

Off-topic: Me encanta Zach Braff. Si no han visto Garden State, véanla. Las nominaciones comienzan al minuto 5 (en caso de que tengan prisa).
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Las nominaciones indie 2008 (Independent Spirit Awards)

Sin una Pequeña Señorita Resplandor y sin Laberintos para Faunos, se dieron a conocer el día de hoy las nominaciones para los Independent Spirit Awards 2008. Comienzo a comentar las nominaciones por donde se debe empezar:

BEST CINEMATOGRAPHY - Rodrigo Prieto por Lust, Caution
Me parece que esta es la primera nominación que recibe el fotógrafo mexicano Rodrigo Prieto (Brokeback Mountain, Babel, Amores Perros) para un Spirit Award. Espero que por favor (¡por favor!) le den el premio.

Después vienen las categorías de Mejor Película y Mejor Director. Probablemente la única sorpresa aquí es el hecho de que Tamara Jenkins recibió la nominación en la categoría de mejor dirección pero su cinta, The Savages, no logró ser nominada como mejor película. Ese lugar se lo quedó A Mighty Heart de Michael Winterbottom. ¿Ang Lee? ¿Dónde rayos quedó Ang Lee?

BEST FEATURE (Award given to the Producer)
▪ Le Scaphandre et le Papillon de Julian Schnabel
▪ I'm Not There de Todd Haynes
▪ Juno de Jason Reitman
▪ A Mighty Heart de Michael Winterbottom
▪ Paranoid Park de Gus Van Sant

BEST DIRECTOR
▪ Todd Haynes - I'm Not There
▪ Tamara Jenkins - The Savages
▪ Jason Reitman - Juno
▪ Julian Schnabel - Le Scaphandre et le Papillon
▪ Gus Van Sant - Paranoid Park

En las actuaciones, las nominaciones para Ellen Page, Angelina Jolie y Philip Seymour Hoffman eran totalmente predecibles. Me da gusto ver en la lista a Tony Leung y Tang Wei, protagonistas de Lust, Caution. Una sorpresa que Nicole Kidman no fuera considerada por Margot at the Wedding, sin embargo su compañera de filme, Jennifer Jason Leigh, logró una mención como Mejor Actriz de Reparto. Laura Linney tampoco fue nominada por The Savages, mientras que Cate Blanchett obtuvo una nominación como Mejor Actriz de Reparto por su interpretación de Bod Dylan en I'm Not There.

BEST FEMALE LEAD
▪ Angelina Jolie - A Mighty Heart
▪ Sienna Miller - Interview
▪ Ellen Page - Juno
▪ Parker Posey - Broken English
▪ Tang Wei - Lust, Caution

BEST MALE LEAD
▪ Pedro Castaneda - August Evening
▪ Don Cheadle - Talk To Me
▪ Philip Seymour Hoffman - The Savages
▪ Frank Langella - Starting Out in the Evening
▪ Tony Leung - Lust, Caution

Ahora los guiones. Entre los nominados: Juno, A Mighty Heart, Before the Devil Knows You're Dead, Le Scaphandre et le Papillon, The Savages. Entre los que se quedaron fuera: Margot at the Wedding, Paranoid Park, I'm Not There y Lust, Caution.

BEST SCREENPLAY
▪ Ronald Harwood - The Diving Bell and the Butterfly
▪ Tamara Jenkins - The Savages
▪ Fred Parnes & Andrew Wagner - Starting Out in the Evening
▪ Adrienne Shelly - Waitress
▪ Mike White - Year of the Dog

BEST FIRST SCREENPLAY
▪ Jeffrey Blitz - Rocket Science
▪ Zoe Cassavetes - Broken English
▪ Diablo Cody - Juno
▪ Kelly Masterson - Before the Devil Knows You're Dead
▪ John Orloff - A Mighty Heart

Y por último, las cintas extranjeras. Dos francesas incluidas.

BEST FOREIGN FILM (Award given to the director)
▪ 4 Months, 3 Weeks and 2 Days - Director: Cristian Mungiu (Romania)
▪ The Band's Visit - Director: Eran Kolirin (Israel)
▪ Lady Chatterley - Director: Pascale Ferran (France)
▪ Once - Director: John Carney (Ireland)
▪ Persepolis - Directors: Vincent Paronnaud & Marjane Satrapi (France)

Lista completa de nominaciones.
Lista completa de nominaciones (PDF).

Conoceremos a los ganadores, el 23 de febrero de 2008 (un día antes de los Oscars).

Close-Up: Channing Tatum

El año pasado Channing Tatum (Alabama, USA, 1980) fue nominado para un Independent Spirit Award en la categoría de Mejor Actor de Reparto gracias a su actuación en el filme A Guide To Recognizing Your Saints. Su papel en esta película, la cual recibió muy buenas críticas en los Festivales de Sundance y de Venecia, constituyó el primer rol dramático de su corta trayectoria en cine.

Channing comenzó su carrera como modelo apareciendo en campañas de conocidas marcas de ropa como A&F y D&G. Su primer protagónico lo obtuvo en la cinta coreográfica Step Up, donde interpretó a un bailarín callejero – estilo break/R&B/hip-hop, que al enamorarse refina su baile con un poco de ballet...

Sus próximas películas:
– The Stanford Prison Experiment de Christopher McQuarrie. Con Ryan Phillipe, Benjamin McKenzie y Paul Dano.
– Stop Loss de Kimberly Peirce. Con Ryan Phillippe y Joseph Gordon-Levitt.
– Pinkville de Oliver Stone. Con Bruce Willis y Michael Pitt.
– Fighting de Dito Montiel. Con Terrence Howard.

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Frase cinéfila del día...

"I don't like her either, but getting laid is always better than not getting laid."

PARANOID PARK

Para Alex (de Paranoid Park)

Gabe Nevins interpreta a Alex en Paranoid Park

Pensaste que no estabas listo para Paranoid Park. Pero, ¿sabes?, nunca nadie está realmente listo para Paranoid Park. Tus verdaderos problemas comenzaron ahí, aquella noche traumática en la que sólo tú y yo sabemos lo sucedió. No, no fuiste a un Subway ni comiste un emparedado de seis pulgadas con jamón de pavo, tomate, lechuga, pepinillos, aceitunas, mostaza, aceite y vinagre, ni bebiste Dr. Pepper sabor naranja. ¡No! Tu lo sabes bien. Trataste de borrarlo de tu mente, pero el remordimiento y la opresión se apoderaron de ti.

Esa noche regresaste a tu casa pensando en si debías contárselo a alguien. Consideraste llamar a tu madre, o a tu padre, o a la policía, incluso a un abogado. ¿Decir la verdad? Si dices la verdad, la situación se pondrá peor... Te deshiciste de tu patineta. Te percataste de que tu ropa estaba manchada. Te asustaste. Eran sólo tú y tu tormento. En cuanto pudiste te duchaste; las gotas caían sobre tus hombros como astillas que se clavaban en tu alma; en tu mente escuchaste de nuevo la ensordecedora marcha del tren. La paranoia fue tu castigo – el único.

Por un momento me recordaste a Chris Wilton. Deberías conocerlo. Arrojó la más grande evidencia de su crimen al Río Támesis y su angustia quizás fue comparable a la tuya. El castigo que recibió fue su propia tortura mental.

Regresaste a la escuela. Te vi caminar por los pasillos, inmutable, inexpresivo, en slow-motion. La cruda experiencia que afrontaste (¿en realidad la afrontaste?) te sirvió para darte cuenta de que había algo más en la vida, fuera de los profesores, las novias, las separaciones amorosas. Tu catarsis se convirtió en tu tarea, en tu único alivio; tenías que actuar y deshacerte de ese sentimiento. Me pregunto qué será de ti ahora. ¿Habrás vuelto alguna vez a Paranoid Park?

Alex, no te culpes. Alguien perverso reservó ese destino para ti. Se llama Gus Van Sant. Un genio.

Elliott Smith - The White Lady Loves You More

Biopic de Ian Curtis domina los British Independent Film Awards

Bottomline: Quiero ver esta película ¡YA!

Tras haber sido reconocida en los festivales internacionales de Chicago, Edimburgo, Hamburgo y en el Festival de Cannes (tres premios incluyendo una mención especial en la sección Quinzaine des Réalisateurs), la película Control del director holandés Anton Corbijn encabeza la lista de nominaciones de los British Independent Film Awards 2007 con 10 menciones.

SCENE 8 – MOONLIGHT CLUB, LONDON
INT. MOONLIGHT CLUB/STAGE POV – NIGHT

A smoky, sweaty nightclub, full of the rafters. We look out from the stage at the crowd, or what we can see of them (we are IAN's POV – but not yet revealed). The camera moves jerkily when we see images, periodically closing and opening.

SCROLL UP: "The Moonlight Club, London, 5 April, 1980"

IAN (O.S.)
(singing)
To the centre of the city where all roads meet, waiting for you –

CAMERA POV: Mostly young males, cool looking – perry hair flicks, dressed new-wave semi-ska clothes – shuffling and bouncing (rather than banging) their heads to the beat. Eyelines fixed straight down the lens – hypnotized.

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IAN (O.S.)
(singing)
To the depths of the ocean where all hopes sank, searching for you –

CAMERA POV: swings to the edges of the crowd where ANNIK HONORE, a svelte, sophisticated Belgian girl (22) stands with a couple of HIGH FASHION FRIENDS. One of the FRIENDS tells her something down her ear, ANNIK breaks out into grin – nods enthusiastically – stares back with a serious look.

IAN (O.S.) (CONT'D)
(singing)
I was moving through the silence without motion, waiting for you –

ANNIK gives us a half smile – re-assuring.

IAN (O.S.) (CONT'D)
(singing)
In a room with a window in a corner I found truth.

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Izq. : Sam Riley, James Anthony Pearson, Harry Treadaway y Joe Anderson interpretan a los miembros de la banda Joy Division que encabezó Ian Curtis

CAMERA POV: jerks to the right revealing BERNARD SUMMER (24) the lead guitarist as he hits a mini solo – cute, schoolboy – esque, wearing a smart tie and short-sleeved shirt, pegs, hair washed and parted. He never takes his eyes of his hands/strings. Pan off stage-right, reveal ROB GRETTON (27), the manager, fag in mouth, tall and burl, thick rimmed spectacles, intelligent hard-nut. He enthusiastically taps his foot on an amp – these are his boys.

CAMERA POV: swings to the other side of the stage – hits the bass player, HOOKY (24), back to the crowd, ash-blond cropped hair, carefully trimmed beard, legs astride, low slung guitar over his crotch – like he's fucking it, hard. Pan stage-left to see TERRY and TWINNY, the roadies, concern etched all over their faces. TERRY mouths "are you OK?" The camera nods once before quickly swinging round to the drummer, STEVE (22), drenched in sweat, his hands, face and body convulsed and contorted into sticking the beat.

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Sitio oficial y trailer.
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Ha Buah: Eytan Fox y su explosión tragicómica

Tragedia política y comedia romántica. Una combinación que por momentos parece extraña, incluso inoportuna, pero que finalmente sobresale por sugerente y amena. Precisamente eso es Ha Buah (The Bubble; Solos Contra el Mundo), el más reciente filme del director israelí Eytan Fox quien decide fusionar dos temáticas diferentes en una historia sobre confrontación y tolerancia: por un lado, la guerra entre israelíes y palestinos, y por el otro, la homosexualidad.

Al ver la película somos testigos del vínculo entre tres amigos que comparten un departamento en Tel Aviv: Noam y Yalli, dos homosexuales que mantienen una amistad desde hace tiempo, y Lulu, una joven que está en espera de una relación amorosa duradera. Pero las circunstancias traen a escena a Ashraf, un joven palestino homosexual proveniente de una familia conservadora y que se involucra pasionalmente con Noam. El afecto intenso y natural entre Noam y Ashraf, el primero judío y el segundo árabe, sirve para exhibir el conflicto étnico en el Oriente Próximo, incluyendo cuestiones como el fanatismo religioso.

El propósito de la cinta me pareció muy loable. La trama oscila entre el drama y la comedia, entre secuencias conmovedoras y otras trágicas, mientras que el amor de los dos protagonistas se infla poco a poco convirtiéndose en una burbuja a punto de estallar. El final quizás es inverosímil y contrasta con el realismo del resto de la película, sin embargo me pareció un brillante intento de glorificar la relación de Noam y Ashraf sobre las disputas terrenales de índole político o religioso. En conclusión, un filme que merece una oportunidad.

Ha Buah (2007), dirigida por Eytan Fox. Escrita por Eytan Fox y Gal Uchovsky. Protagonizada por Ohad Knoller, Yousef 'Joe' Sweid, Daniella Wircer y Alon Friedman.

Teaser:

Música de Película: Alan Menken

Si existen compositores de cine que pueden presumir de haber influido con su música en nuestra generación, probablemente Alan Menken es uno de ellos. Y es que él es en parte responsable del éxito que tuvieron las películas de Walt Disney en la década de los 90s.

Considerado por algunos como un genio, Alan Menken fue el creador de las bandas sonoras y canciones de La Sirenita, La Bella y la Bestia, Aladín, Pocahontas, Hércules y El Jorobado de Notredame. Pero su trabajo no se reduce a estas cintas. En realidad, este músico neoyorkino comenzó (y continúa) en el teatro, siendo su primer gran éxito el musical Little Shop of Horrors, el cual fue llevado a la pantalla grande en los 80s (para quienes no lo recuerdan, es aquel filme dirigido por Frank Oz en donde vemos a una enorme planta carnívora como co-protagonista). Gracias a este filme Menken obtuvo la primera de 15 nominaciones al Oscar.

Sus grandes triunfos con Disney, le valieron 2 nominaciones al BAFTA, 7 Golden Globes, 6 Grammies y 8 Oscares. Menken colaboró con Tim Rice, Howard Ashman y Stephen Schwarts, quienes escribieron las letras de las canciones que él musicalizó. Su trabajo más reciente podremos escucharlo en el filme Enchanted protagonizado por Amy Adams.

Nominaciones al Oscar

Bandas Sonoras Originales:

• The Little Mermaid [ganador]
• Beauty and the Beast [ganador]
• Aladdin [ganador]
• Pocahontas [ganador]
• The Hunchback of Notre Dame

Canciones Originales:

• "Mean Green Mother from Outer Space" de Little Shop of Horrors
• "Kiss the Girl" de The Little Mermaid
• "Under the Sea" de The Little Mermaid [ganador]
• "Be Our Guest" de Beauty and the Beast
• "Beauty and the Beast" de Beauty and the Beast [ganador]
• "Belle" de Beauty and the Beast
• "Friend Like Me" de Aladdin
• "A Whole New World" de Aladdin [ganador]
• "Colors of the Wind" de Pocahontas [ganador]
• "Go to the Distance" de Hercules

"Skirmish" y "Farewell" de Pocahontas

La Môme: La Vie En Rose de Edith Piaf

Marion Cotillard y Gérard Depardieu en La Môme

No es común tener la oportunidad de ver un filme en el que el personaje principal sea tan complejo, tan interesante y tan cautivante como el que nos revela el director Olivier Dahan en La Môme (La Vie en Rose). Aún menos común es disfrutar de la complejidad del personaje a través de una interpretación tan sobresaliente como la que realizó la actriz francesa Marion Cotillard. Su caracterización de Edith Piaf, la cantante francesa más grande de todos los tiempos, es magnífica de un extremo a otro del filme.

La Môme ("la pequeña") es una película llena de contrastes. Nos muestra a una Edith Piaf impregnada del vigor de la juventud, pero también a una Edith Piaf decaída en el ocaso de su vida. La Môme, alegre y miserable. La Môme, enamorada y desdichada. La Môme, admirada e incomprendida. La Môme, la que surgió de la indigencia en Belleville, Paris y gozó de la majestuosidad de Nueva York. La Môme, la que con su enérgica voz de "gorrión" ("piaf" en francés) fascinó por igual a franceses y a americanos.

"Non, rien de rien... Non! Je ne regrette rien. Ni le bien qu'on m'a fait, ni le mal. Tout ça m'est bien égal!" No, nada de nada... ¡No! No me arrepiento de nada. Ni del bien que me han hecho, ni del mal. Todo eso me da igual. Son los versos de una de las canciones más conocidas de Piaf, con los cuales concluye este filme biográfico.

La banda sonora y la edición del sonido son excelentes. Los vestuarios, la ambientación y el maquillaje son sobresalientes. Algunas reservas sobre el montaje visual. La película está llena de emociones y probablemente nos muestra la que será la mejor actuación femenina del año. La Môme es un filme que sería una pena perderse.

Sitio oficial del filme.

Filme visto durante el 5o. Festival de Cine Franco-Mexicano.

Doce películas animadas van por el Oscar

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De esta lista saldrán tres nominadas. ¿Cuál es tu terna favorita?

▪ Alvin and the Chipmunks – Director: Tom Hill

▪ Aqua Teen Hunger Force Colon Movie Film for Theaters – Directores: Matt Maiellaro y Dave Willis

▪ Bee Movie – Directores: Steve Hickner y Simon J. Smith

▪ Beowulf – Director: Robert Zemeckis

▪ Meet the Robinsons – Director: Stephen J. Anderson

▪ Persepolis – Directores: Marjan Satrapi y Vincent Paronnaud

▪ Ratatouille – Director: Brad Bird

▪ Shrek the Third – Directores: Chris Muller y Raman Hui

▪ The Simpsons Movie – Director: David Silverman

▪ Surf’s Up – Directores: Ash Brannon y Chris Buck

▪ Tekkonkinkreet – Director: Michael Arias

▪ TMNT – Director: Kevin Munroe

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European Film Awards 2007: Nominaciones

La Academia Europea de Cine (EFA) anunció hace unos días sus nominaciones imperiales para los premios 2007. He dicho "nominaciones imperiales", porque en esta ocasión la reina y el rey encabezan la lista: The Queen, dirigida por Stephen Frears, obtuvo seis nominaciones, mientras que The Last King of Scotland de Kevin Macdonald alcanzó cinco.

A estas cintas siguieron, 4 Luni, 3 Saptamini Si 2 Zile del rumano Cristian Mungiu y El Perfume de Tom Tykwer, ambas con cuatro nominaciones. Después, con tres menciones estuvieron el filme turco-germánico Auf Der Anderen Seite de Fatih Akin y la película francesa La Môme de Olivier Dahan.

Los 1,800 miembros de academia europea definieron sus nominaciones tras considerar una brillante selección de 42 cintas finalistas provenientes de 26 países diferentes. Filmes como Alatriste, Alexandra, Belle Toujours, Du Levande, Import/Export, Izgnanie, Once, Persépolis y Zwartboek fueron tomados en cuenta, aunque no todos ellos lograron alguna nominación. Seguramente no habrá sido nada fácil decidir entre tantas cintas que durante este año dominaron los festivales de cine, y que incluso han sido elegidas para representar a sus respectivos países en el Oscar.

A continuación las principales categorías:

Filme Europeo 2007

• 4 LUNI, 3 SAPTAMINI SI 2 ZILE (4 Meses, 3 Semanas y 2 Días) dirigida por Cristian Mungiu - Rumania
• AUF DER ANDEREN SEITE (The Edge of Heaven) dirigida por Fatih Akin – Alemania/Turquía
• THE LAST KING OF SCOTLAND dirigida por Kevin Macdonald – Gran Bretaña
• LA MÔME (La Vie en Rose) dirigida por Olivier Dahan – Francia/Republica Checa/G.B.
• PERSEPOLIS dirigida por Marjane Satrapi & Vincent Paronnaud – Francia
• THE QUEEN dirigida por Stephen Frears – G.B./Francia/Italia

Director Europeo 2007

• Fatih Akin por AUF DER ANDEREN SEITE (The Edge of Heaven)
• Roy Andersson por DU LEVANDE (You, the Living)
• Stephen Frears por THE QUEEN
• Kevin Macdonald por THE LAST KING OF SCOTLAND
• Cristian Mungiu por 4 LUNI, 3 SAPTAMINI SI 2 ZILE (4 Meses, 3 Semanas y 2 Días)
• Giuseppe Tornatore por LA SCONOSCIUTA (La Desconocida)

Actriz Europea 2007

• Marion Cotillard en LA MÔME (La Vie en Rose)
• Marianne Faithful en IRINA PALM
• Carice van Houten en ZWARTBOEK (La Lista Negra)
• Anamaria Marinca en 4 LUNI, 3 SAPTAMINI SI 2 ZILE (4 Meses, 3 Semanas y 2 Días)
• Helen Mirren en THE QUEEN
• Ksenia Rappoport en LA SCONOSCIUTA (La Desconocida)

Actor Europeo 2007

• Sasson Gabai en BIKUR HATIZMORET (The Band’s Visit)
• Elio Germano en MIO FRATELLO É FIGLIO UNICO (My Brother is an Only Child)
• James McAvoy en THE LAST KING OF SCOTLAND
• Miki Manojlovic en IRINA PALM
• Michel Piccoli en BELLE TOUJOURS
• Ben Whishaw en PERFUME: THE STORY OF A MURDERER

Guionista Europeo 2007

• Fatih Akin for AUF DER ANDEREN SEITE (The Edge of Heaven)
• Eran Kolirin for BIKUR HATIZMORET (The Band’s Visit)
• Peter Morgan for THE QUEEN
• Cristian Mungiu for 4 LUNI, 3 SAPTAMINI SI 2 ZILE (4 Meses, 3 Semanas y 2 Días)

Revelación Europea 2007

• BIKUR HA-TIZMORET (The Band’s Visit) de Eran Kolirin, Israel
• CONTROL de Anton Corbijn, Gran Bretaña
  
• GEGENÜBER (Counterparts) de Jan Bonny, Alemania
• TAKVA (A Man’s Fear of God) de Özer Kiziltan, Turquía/Alemania

People's Choice Award 2007

• 2 DAYS IN PARIS de Julie Delpy
• 12:08 EAST OF BUCHAREST de Corneliu Porumboiu
• ALATRISTE de Agustín Díaz Yanes
• ZWARTBOEK (La Lista Negra) de Paul Verhoeven
• I SERVED THE KING OF ENGLAND de Jiri Menzel
• THE LAST KING OF SCOTLAND de Kevin Macdonald
• PERFUME: THE STORY OF A MURDERER de Tom Tykwer
• THE QUEEN de Stephen Frears
• REPRISE de Joachim Trier
• LA SCONOSCIUTA de Giuseppe Tornatore
• LA MÔME (La Vie En Rose) de Olivier Dahan

Ver la lista completa de nominaciones.

La entrega de los premios se realizará en Berlín el próximo 1 de diciembre.

Frase cinéfila del día...

"Hello, stranger."

CLOSER

Explorando a David Cronenberg: Written in the Flesh

Jim Emerson de Chicago Sun-Times realizó un corto video que pretende "condensar la implacable y obsesiva consistencia de la visión artística de David Cronenberg durante sus 40 años dedicados al cine". Utilizando extractos de nueve diferentes películas realizadas por Cronenberg, el video de 12 minutos refleja los principales temas que han prevalecido en la obra de este director: la tecnología como extensión y expresión de la mente y el cuerpo; el apetito humano por las sensaciones extremas; la violencia como sexo y el sexo como violencia; la evolución y la inevitable disolución del cuerpo por mutaciones, enfermedades, envejecimiento; la explotación de la propiedad intelectual y de las nuevas tecnologías.

El video es un trabajo de reflexión interesante que seguramente cautivará a los seguidores de este director. Incluye, entre otros, extractos de Videodrome, The Fly, Crash y A History of Violence. Enjoy!

Camino al Oscar 2008: El buzz de noviembre

"It's the funny thing about winning an Academy Award, it will always be synonymous with your name from here on in. [...] Listen, I don't quite know how you compare art."

George Clooney al recibir el Oscar como Mejor Actor de Reparto por Syriana.

A dieciocho semanas de la 80ª entrega del Oscar, vale la pena echar un vistazo a la nueva tabla de posiciones armada con las calificaciones de los líderes de opinión del cine Hollywoodense.

Para empezar, Atonement y No Country for Old Men se mantienen firmemente a la cabeza, mientras que algunos filmes recibieron un buen empujón al escalar varios lugares durante el último mes; es el caso de There Will Be Blood, cinta que llegó al tercer lugar, y de Michael Clayton. Otras películas como In the Valley of Elah de Paul Haggis y Sweeney Todd de Tim Burton sufrieron una caída notable. Gone Baby Gone se alcanza a meter en el último lugar de la lista, desplazando a The Assassination of Jesse James...

Entre las cintas que no han logrado colarse en el Top 20, pero que están muy cerca de hacerlo están The Savages, A Mighty Heart, I'm Not There y Things We Lost in the Fire. Veremos si alguna de ellas da la sorpresa el próximo mes.

Ranking elaborado con las votaciones de los Gurus of Gold y Gurus 2.0 publicados por MovieCityNews

Ver el buzz de octubre.