¿Rudo o Cursi?

Creo que después de ver el trailer oficial me quedé con menos ganas de ver esta película.
Buscando por lo menos dos razones para asistir a verla.
A ver si me animo. Ja.

Imágenes del trailer oficial

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¿Muy rudo, no?

Breves noticias de Venecia 2007 – Post 1

Brad Pitt en The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford

Venice Film Festival gets queer!
En un hecho inédito en este festival, este año 12 filmes competirán por el Queer Lion. Este nuevo premio será otorgado al mejor filme con una temática o personajes homosexuales. Siete de los doce filmes que concursan por esta estatuilla forman parte de la Selección Oficial en Competición (ver post anterior), incluyendo Sleuth de Kenneth Branagh con Michael Cane y Jude Law; The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford, western de Andrew Dominik estelarizado por Brad Pitt y Casey Affleck; y The Darjeeling Limited de Wes Anderson.

Zhang Yimou y Alejandro González Iñárritu en el jurado
En esta ocasión son siete los miembros que integran el jurado internacional del festival. Su presidente es el director chino Zhang Yimou, ganador de 2 premios BAFTA, nominado una vez al Oscar en la categoría de Mejor Película Extranjera, y reconocido internacionalmente por los filmes Hero (2002), House of Flying Daggers (2004) y Curse of the Golden Flower (2006). El realizador mexicano Alejandro González Iñárritu también forma parte del jurado que decidirá qué película merece el León de Oro.

El jurado completo:
Zhang Yimou (China, director), presidente
Catherine Breillat (Francia, director)
Jane Campion (Nueva Zelanda, director)
Emanuele Crialese (Italia, director)
Alejandro González Iñárritu (México, director)
Ferzan Ozpetek (Turquía/Italia, director)
Paul Verhoeven (Holanda, director)

Keira Knightley se roba los reflectores
En el primer día del festival, la protagonista de Atonement llamó la atención en la alfombra roja. Keira estuvo nominada al Oscar hace dos años por su actuación en Pride & Prejudice, la cual fue una de las películas más bellas del 2005.

ALMA Awards 2007

Con cuatro premios para el filme Babel de Alejandro González Iñárritu y cuatro más para la serie Ugly Betty co-producida por Salma Hayek, concluyö el dïa de ayer la entrega de premios ALMA (American Latino Media Arts Awards). Creados en 1995 por el National Council of La Raza, estos premios han reconocido el trabajo de la comunidad latina en la industria americana del cine y la TV.

La ceremonia, conducida en esta ocasión por la Desperate Housewife, Eva Longoria, tuvo un significado especial, ya que varios artistas acudieron portando listones blancos para pedir que se apruebe una reforma migratoria en Estados Unidos.

A continuación la lista de los ganadores y nominados:

Outstanding Motion Picture
Babel (ganador)
Bobby
Quinceañera

Outstanding Actor – Motion Picture
Jesse Garcia – Quinceañera (ganador)
Gael García Bernal – Babel
Michael Pena – World Trade Center

Outstanding Actress – Motion Picture
Adriana Barraza – Babel (ganador)
Cameron Diaz – The Holiday
Eva Mendes – Trust the Man
Emily Rios – Quinceañera

Outstanding Director – Motion Picture
Alejandro González Iñárritu – Babel (ganador)
Alfonso Cuarón – Children of Men
Emilio Estevez – Bobby
Andy Garcia – The Lost City

Outstanding Screenplay – Motion Picture
Guillermo Arriaga – Babel (ganador)
Alfonso Cuarón, David Arata, Timothy J. Sexton, Mark Fergus, Hawk Ostby – Children of Men
Emilio Estevez – Bobby

Outstanding Television Series, Mini–Series, or TV Movie
Ugly Betty – ABC (ganador)
George Lopez – ABC
Walkout – HBO

Outstanding Actor – Television Series, Mini–Series, or TV Movie
Edward James Olmos – Battlestar Galactica – Sci Fi Channel (ex-aequo)
Michael Peña – Walkout – HBO (ex-aequo)
Santiago Cabrera – Heroes – NBC
Miguel Ferrer – Crossing Jordan – NBC
George Lopez – George Lopez – ABC
Carlos Mencia – Mind of Mencia – Comedy Central

Outstanding Actress – Television Series, Mini–Series, or TV Movie
America Ferrera – Ugly Betty – ABC (ganador)
Constance Marie – George Lopez – ABC
Sara Ramirez – Grey's Anatomy – ABC
Alexa Vega – Walkout – HBO

Outstanding Supporting Actor – Television Series, Mini–Series, or TV Movie
Benito Martinez – The Shield – FX (ganador)
Yancey Arias – Walkout – HBO
Jorge Garcia – Lost – ABC
Mark Indelicato – Ugly Betty – ABC
Tony Plana – Ugly Betty – ABC
Miguel Sandoval – Medium – NBC

Outstanding Supporting Actress – Television Series, Mini–Series, or TV Movie
Ana Ortiz – Ugly Betty – ABC (ganador)
Tonantzin Esparza – Walkout – HBO
Aimee Garcia – George Lopez – ABC
Belita Moreno – George Lopez – ABC
Marisol Nichols – 24 – FOX
Roselyn Sanchez – Without a Trace – CBS
Nadine Velazquez – My Name Is Earl – NBC
Lauren Vélez – Dexter – Showtime

Outstanding Director – Television Series, Mini–Series, or TV Movie
Edward James Olmos – Walkout – HBO (ex-aequo)
Kenny Ortega –High School Musical – Disney Channel (ex-aequo)
Linda Mendoza – Scrubs – My Déjà Vu – NBC

Outstanding Writing – Television Series, Mini–Series, or TV Movie
Silvio Horta – Ugly Betty, Pilot – ABC (ganador)
Marcus De Leon, Ernie Contreras, Timothy J. Sexton – Walkout– HBO
Adam E. Fierro (Charles H. Eglee) – The Shield, Enemy of Good – FX
Dailyn Rodriguez – Ugly Betty, After Hours – ABC

Outstanding Made-For-TV Documentary
From Mambo to Hip Hop: A South Bronx Tale – PBS (ganador)
Al Otro Lado (To the Other Side) – PBS
Lalo Guerrero: The Original Chicano – PBS
Pancho Gonzalez: Warrior of the Courts – PBS

Festival de Cannes 2007: Día 5

Imagen de Malos Hábitos de Simón Bross

Semaine Internationale de la Critique: Malos Hábitos de Simón Bross

La película Malos Hábitos de Simón Bross se exhibe hoy como Función Especial en el Palais des Festivals, Sala Buñuel. Recordemos que este filme mexicano, el primero en ser exhibido en Cannes 2007, fue premiado como Mejor Larometraje Mexicano de Ficción en el pasado Festival de Guadalajara. La cinta protagonizada por Ximena Ayala nos habla sobre los desórdenes alimenticios desde dos perspectivas: la de una madre que hace todo lo posible para que su hija adelgace antes de su primera comunión, y el de una monja que, como un sacrificio, decide dejar de comer. Se trata del primer largometraje de Simón Bross.

Fuera de Competición: U2 3D de Catherine Owens

Esta madrugada se presentó el filme de U2 3D realizado por Catherine Owens y el cual captura la magia de un concierto de U2 en tercera dimensión. La proyección de la cinta estuvo precedida por un concierto que hizo vibrar la Côte d'Azur. Se espera que el filme de 15 millones de dólares esté disponible en formato IMAX y Digital 3D.

En Competición: Tehilim de Raphaël Nadjari

El director francés Raphaël Nadjari cuenta, en su segunda participación en Cannes, la historia una familia judía desamparada tras la muerte del padre y cómo cada uno de sus miembros debe hacer frente a las dificultades diarias. Mientras que los adultos se refugian en el silencio o la tradición, los niños tratan a su manera, de encontrar a su padre nuevamente.

Filme de Aniversario: Chacun Son Cinema

33 cineastas. 3 minutos cada uno. El tema principal: las salas de cine. Un conjunto bien logrado para rendir un homenaje al cine en el sexagésimo aniversario del Festival de Cannes. Figuran en la lista de directores: Theo Angelopoulos, Joel et Ethan Coen, David Cronenberg, Jean-Pierre et Luc Dardenne, Atom Egoyan, Ken Loach, Roman Polanski, Walter Salles, Gus Van Sant, Lars Von Traer, Wong Kar Wai, y Alejandro González Iñárritu. Quien dio la nota fue Roman Polanski al abandonar la sala durante la conferencia de prensa por considerar que los asistentes hacían preguntas de bajo nivel.

El presidente del Festival de Cannes, Gilles Jacob, al lado de Alejandro González Iñárritu y Walter Salles.

Letras Libres: Número de Película

Letras Libres es una publicación dirigida por Enrique Krauze. En su ejemplar de este mes, el número 100, presenta un homenaje a los mexicanos exitosos que hacen cine lejos del terruño, en las grandes ligas, sin prejuicios y sin complejos. Además de una pormenorizada radiografía de nuestra industria cinematográfica, un recorrido por sus méritos, pero también un análisis nada condescendiente de sus carencias.

Letras Libres logró reunir en una misma entrevista a Alfonso Cuarón, Guillermo del Toro y Alejandro González Iñárritu; acompañó como una lapa a Diego Luna durante veinticuatro horas, y Gael García Bernal le robó tiempo al Festival de Cine de Berlín para escribir un diario con sus experiencias como miembro del jurado. Salma Hayek contestó por teléfono las preguntas de la redacción de Letras Libres y Carlos Cuarón escribió un irónico ensayo sobre la escuálida cosecha de guionistas en México y su papel dentro de una película, dialogando tácitamente con la conversación entre Álvaro Enrigue y Guillermo Arriaga sobre los mismos temas.

Desde la redacción de la revista, Sabina Berman organizó un debate con los productores Epigmenio Ibarra, Christian Valdelièvre, Mónica Lozano y Pablo Cruz. El crítico Rafael Aviña hace un recorrido por las 51 películas mexicanas que considera mejores, empezando desde el sexenio de Salinas de Gortari, y, en contraste, Fernanda Solórzano estudia uno de los males más importantes de nuestro cine: la falta de verosimilitud. Lucina Jiménez presenta los datos duros de nuestra industria, y Pablo Soler Frost hace la crónica de la filmación de la película Hope, rodada en Estados Unidos. Aparte, dos regalos visuales: los dibujos de Guillermo del Toro sobre El Laberinto del Fauno y las fotografías de Eniac Martínez en un recorrido sentimental por veinte años de películas mexicanas.

Sin duda, un ejemplar de colección para todos los cinéfilos. Los artículos/entrevistas están disponibles en el sitio de Letras Libres. También los agrupé en un sólo archivo que puedes bajar aquí.

El Festival de Guadalajara ilustra las dificultades del cine mexicano

Para su consideración, publico una noticia que salió hace unos días en el periódico francés Le Monde. La traducción la realicé yo mismo...

Le festival de Guadalajara illustre les difficultés du cinéma mexicain
LE MONDE | 31.03.07

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El Festival de Guadalajara ilustra las dificultades del cine mexicano
LE MONDE | 31.03.07 | 14h57

El complejo Cinépolis Centro Magno de Guadalajara (capital del estado de Jalisco, 4 millones de habitantes) cuenta con 20 salas de exhibición. Durante el Festival Internacional de Cine de este año, del 23 al 30 de marzo, diez de ellas proyectaron filmes de autores mexicanos o latinoamericanos. Las diez restantes fueron destinadas a 'la dieta' normal del espectador mexicano, constituido por 90% de filmes hollywoodenses, como en París, y de algunas cuantas cintas nacionales. Una vez terminado el festival, las 20 pantallas comenzaron a funcionar de esta manera.

Sin embargo, los espectadores se apuraron para ver los nuevos filmes mexicanos: durante el festival descubrimos alrededor de una decena. Pero no es por esto que estas películas podrán salir en salas posteriormente. En 2006, la industria nacional produjo 64 filmes. En el mismo periodo, sólo 33 fueron explotadas comercialmente, contra 167 provenientes del norte del Río Bravo.

Los éxitos internacionales recientes de directores como Guillermo del Toro, Alejandro González Iñárritu, Alfonso Cuarón y Carlos Reygadas son prueba de vivacidad cinematográfica, pero solamente fueron posibles porque sus creadores buscaron recursos en Hollywood (Iñárritu), en Europa (Del Toro), o se restringieron a una austeridad financiera (Reygadas).

Berta Navarro, quien coprodujo El Laberinto del Fauno, de Guillermo del Toro, con una compañía española, recuerda los orígenes de esta falta de recursos: "En 1993, México produjo 140 cintas. En el año siguiente a la firma del Tratado de Libre Comercio con los Estados Unidos y Canadá, sólo fueron 7. Fue como una bomba atómica".

Un Oligopolio.
El TLC provocó el desmantelamiento de una industria estatal que había producido, un siglo antes, los grandes filmes de Buñuel o de Emilio Fernández. La privatización, con la prohibición de subvenciones y de un mínimo de cintas mexicanas en exhibición en salas, suprimió todo un sistema que sólo dejó lugar a IMCINE (Instituto Mexicano del Cine) y a los estudios Churubusco-Azteca. Durante este tiempo la construcción de complejos permitió, al mismo tiempo, que el país se hiciera de una cantidad impresionante de pantallas – 3 900 frecuentadas por 165 millones de espectadores en 2007 – y el establecimiento de un oligopolio de tres grandes circuitos de exhibición.

Ahora bien, contrariamente a lo que sucede en el resto del mundo, la explotación de las salas es la única fuente de ingresos para los productores del cine mexicano. Pero de estos, el 60% es para los exhibidores, quienes deciden sobre la proyección de los filmes. El Violín, de Francisco Vargas, que evoca la represión de los movimientos campesinos por militares, salió ya en Francia, donde 70 000 espectadores la vieron; sin embargo, aún no se estrena en su país.

Sin importar esto, algunos jóvenes directores se las arreglan para hacer películas. Ernesto Contreras presentó Párpados Azules en Guadalajara. Realizada con 750 000 euros (11 millones de pesos), esta comedia amarga sedujo a los espectadores. El presupuesto fue financiado por IMCINE, que destina cada año 70 millones de pesos (4.75 millones de euros) para ayudar al cine independiente y la misma cantidad para proyectos más comerciales. Estos fondos han sido durante mucho tiempo la única fuente de recursos para los proyectos que no tienen un propósito puramente comercial.

Actualmente, Universal, Warner y Columbia han abierto compañías de producción en México. El cine independiente estadounidense se interesa también en su vecino. Y los capitales mexicanos probablemente van a fluir nuevamente. Una ley reciente otorga importantes ventajas fiscales a los inversionistas que contribuyen a la producción de un filme. Pero todavía queda el problema de la difusión. Marina Stavenhagen, la nueva directora de IMCINE no se hace ya más ilusiones sobre la posibilidad de forzar a los grandes circuitos a que den más espacios a los productores independientes. Para ella, el cine mexicano solamente encontrará a su público si se crea "un circuito alternativo que pueda utilizar las tecnologías de difusión y de proyección".

Entrevista con el Tequila Gang

Joaquín López-Dóriga de Noticieros Televisa entrevistó el lunes pasado al gran trío de cineastas mexicanos: Alfonso Cuarón, Guillermo del Toro y Alejandro González Iñárritu. Hablaron sobre el impulso que buscan dar a la industria fílmica nacional, sobre la producción de cintas para los nuevos talentos, sobre las reformas y propuestas legislativas, y sobre el futuro del cine mexicano.

Además de confirmar que el trío de directores seguirá reuniéndose con representantes de la industria cinematográfica, Del Toro y González Iñárritu adelantaron que ellos dos producirán la próxima película de Alfonso Cuarón.

Sin duda, con el reconocimiento internacional que han recibido sus películas (Children of Men, El Laberinto del Fauno y Babel), y que juntas sumaron 16 nominaciones al Oscar, los directores tienen la gran oportunidad de convertir su éxito personal en un movimiento que se traduzca en una industria cinematográfica mexicana más sólida y con mayor proyección internacional.

El Tequila Gang va con el Presidente

Noche de gala en Los Pinos. La Casa Presidencial registra hoy algunas modificaciones: se transforma esta noche en un enorme set cinematográfico. Silencio, cámara acción... El presidente Felipe Calderón cenará con el Tequila Gang, Guillermo del Toro, Alejandro González Iñárritu y Alfonso Cuarón.

En el guión, los directores mexicanos, que realizan la mayor parte de sus películas fuera de México, quieren subrayar ante su compañero de generación, el Presidente, que si quiere cumplir su promesa en la industria cinematográfica debe apoyar enérgicamente la entrada en vigor del marco legal que haría posible la inversión de 10% de los impuestos en la producción de cintas.

La cena tiene lugar un día antes de la ceremonia de los premios mexicanos, los Arieles. La comunidad cinematográfica dentro y fuera de México está esperanzada en que en 2007 se realicen hasta 60 películas por el estímulo fiscal. Eso representaría muchos empleos...

El Tequila Gang: Alejandro González Iñárritu, Guillermo del Toro y Alfonso Cuarón