El best of 2008 de Cahiers du Cinéma

Hago una breve pausa en las listas del Best of 2008 para hablar en esta entrada sobre... otras listas. Los redactores de Cahiers du Cinéma, como cada mes de enero, muestran en su palmarès cuáles son aquellos filmes que marcaron el año. Puesto que la mayoría de las cintas que lo componen aún no han llegado a nuestras salas, esta lista se convierte de cierta manera en sugerencias de aquello que no podemos dejar pasar.

El año pasado éste fue el Palmarès de Cahiers du Cinema:

1. Paranoid Park de Gus Van Sant
2. (ex aequo) Death Proof de Quentin Tarantino, Inland Empire de David Lynch, Still Life de Jia Zhang-ke
3. (ex aequo) La France de Serge Bozon, Zodiac de David Fincher
4. (ex aequo) Les Amours d’Astrée et de Céladon de Éric Rohmer, Honor de la Cavalleria de Albert Serra, Avant que j’oublie de Jacques Nolot
5. (ex aequo) I Don’t Want to Sleep Alone de Tsai Ming-Liang, Ne Touchez pas la Hache de Jacques Rivette, Syndromes and a Century de Apitchapong Weerasethakul


En esta ocasión, el palmarès 2008 de Cahiers du Cinema está encabezado (extrañamente) por una película que fue pisoteada por un buen sector de la crítica pero que (no tan extrañamente) les gustó a los franceses. Interesantes son además las inclusiones de Cloverfield, No Country for Old Men, Two Lovers, Waltz with Bashir y Hunger.


Voilà el palmarès, for your consideration:

1. Redacted de Brian De Palma
2. Juventude Em Marcha de Pedro Costa
3. Cloverfield de Mat Reeves
4. No Country for Old Men de Joel & Ethan Coen
5. Two Lovers de James Gray
6. Waltz with Bashir de Ari Folman
7. Dernier Maquis de Rabah Ameur-Zaïmeche
8. Hunger de Steeve McQueen
9. A Short Film About the Indio Nacional de Raya Martin
10. De la Guerre de Bertrand Bonello

Ver el Palmarès 2008 en Cahiers du Cinéma.
Y el Palmarès 2007.
Y el Palmarès 2006.

Festival de Cannes 2007: Día 7

Carlos Reygadas (centro) con los actores Cornelio Wall Fehr y María Pankratz

En Competición: Stellet Licht de Carlos Reygadas

Luz Silenciosa del mexicano Carlos Reygadas fue ovacionada durante 7 minutos después de ser exhibida hoy en el Festival de Cannes. Sin duda es una ovación importante ya que durante estos siete días de festival no se han visto muchas grandes aclamaciones. La prensa parece haber acogido bien el filme. Algunos notas periodísticas destacaron la magnifica estética austera y ultra-minimalista de la cinta, la cual narra una historia de amor y traición en una comunidad de menonitas al norte de México. También subrayan la fuerza narrativa y psicológica del guión (también de Reygadas), así como el ritmo lento (silencioso) y las secuencias largas que culminan con un gran clímax. La naturaleza de las actuaciones y del espacio, el lenguaje corporal, los sentimientos a flor de piel y el lirismo son elementos que constituyen la fortaleza de la película.

La carrera de Carlos Reygadas ha estado muy ligada a Cannes. Su primer filme, Japón, se llevó una mención especial al presentarse en la Quinzaine des Réalisateurs. Tres años más tarde, Batalla en el Cielo, su segundo largometraje fue seleccionado en competición oficial. En esta ocasión, Reyagadas concursa de nuevo por la Palma de Oro con su tercera obra, Stellet Licht, que nos sumerge en el mundo de los menonitas, comunidad religiosa implantada en el norte de México y que tiene sus raíces en la disidencia protestante originada en el siglo XVI. Luz Silenciosa se enfoca en Johan, miembro de esta comunidad, padre de familia, que se enamora y comete adulterio con otra mujer.

¿La Palma de Oro? Tal vez, tal vez no. Pero el guión o la dirección bien podrían ser reconocidos si consideramos las críticas.

En Competición: Le Scaphandre et le Papillon de Julian Schnabel.
¿La realidad puede ser surrealista? Sin duda alguna, responde el director estadounidense Julian Schnabel quien hoy presentó este filme de producción francesa y que es su tercer largometraje. Se trata de la adaptación de la novela de Jean-Dominique Bauby, cuya vida cambió radicalmente a causa de un accidente vascular. Este periodista, padre de dos niños, quedó sometido a un coma profundo y todas sus funciones motoras se deterioraron. En su cuerpo inerte, sólo un ojo se mueve. Ese ojo se convierte en su contacto con el mundo, con los otros, con la vida.

En Competición: Death Proof de Quentin Tarantino.
El nuevo filme tipo grindhouse de Tarantino, protagonizado por Kurt Russell, Rosario Dawson, Rose McGowan, Tracie Thoms y Zoe Bell, entretuvo este día al público de Cannes. En una especie de homenaje a las series B de los años 70s y al sistema de explotación grindhouse, el thriller de Tarantino se complementa con un filme de zombies titulado Planet Terror y realizado por Robert Rodriguez. En Estados Unidos, ambas cintas se exhibieron en las salas como un sólo filme entrecortado con comerciales falsos, tal y como dicta la tradición Grindhouse.

Zoe Bell y Quentin Tarantino