Best of 2009: Coactuación Femenina

~ 1 ~
Gina Pareño en Serbis










~ 2 ~
Amy Adams en Doubt










~ 3 ~
Imelda Staunton en Taking Woodstock










~ 4 ~
Samantha Morton en Mister Lonely










~ 5 ~
Marisa Tomei en The Wrestler










~ 6 ~
Viola Davis en Doubt










~ 7 ~
Tilda Swinton en The Curious Case of Benjamin Button










~ 8 ~
Verónica Langer en Cinco Días Sin Nora










~ 9 ~
Martina Gedeck en Der Baader Meinhof Komplex










~ 10 ~
Petra Martínez en La Soledad

De Michael Jackson y Mister Lonely

Diego Luna casi es Michael Jackson

Michael Jackson, icónico, con su guante de lentejuelas y sus calcetas blancas, los pantalones por arriba del tobillo, creador de un estilo propio que ha cautivado tanto a críticos como a fans. Patentó sus zapatos anti-gravedad, revolucionó la forma de concebir y usar los videoclips y dentro de sus coreografías inmortalizó y popularizó el moonwalk – paso que tomó prestado del mimo francés, Marcel Marceau. Es probablemente la última superestrella creada gracias a una cultura y una industria hegemónicas.

"Parecerme a alguien mas... ser menos ordinario y encontrar algún propósito en este mundo". Así explicaba el personaje de Diego Luna su existencia como imitador de Michael Jackson en Mister Lonely, un filme del director estadounidense Harmony Korine, en el cual explora dentro de un ambiente bohemio, kitsch y surrealista, el culto a la celebridad y la vanidad de los sueños. Culto y vanidad que llevan a sus personajes, todos imitadores de grandes personalidades de la historia y de la cultura popular, a un estado casi autodestructivo, en el que la identidad propia ha sido completamente suplantada.

Korine ingeniosamente usa la figura icónica de Jackson junto con las de Marilyn Monroe, James Dean, Charlie Chaplin, entre otras, como símbolo de la veneración pública y asocia la historia de la tribu de imitadores con pasajes sobre un grupo de monjas de una comunidad religiosa rural. Mientras los imitadores, fervientes, preparan un espectáculo destinado al fiasco en un castillo perdido en Escocia, las monjas descubren el milagro divino de la caída libre sin paracaídas. El común denominador: la pretensión fanática de un sueño que finalmente termina en deprimente tragedia.

El director, también guionista del filme, usa títulos de canciones del Rey del Pop para describir la secuencia de los eventos: Man in the Mirror, Beat It, Thriller, y por último, You Are Not Alone. En realidad, la última parte parece hacer honor al título de la primera, de acuerdo con las letras de la canción: "I'm gonna make a change, for once in my life... I'm starting with the man in the mirror."

Mister Lonely, con buenas interpretaciones de Diego Luna, Samantha Morton y Denis Lavant y la actuación especial del director alemán Wegner Herzog, es una buena pero muy sombría reflexión sobre el fanatismo, los sueños y las celebridades que trascienden al tiempo.

Best of 2008: Coactuación Femenina

Otras categorías relacionadas: Actriz Protagónica, Coactuación Masculina, Actor Protagónico


~ 1 ~
Cate Blanchett en I'm Not There








~ 2 ~
Frances McDormand en Burn After Reading










~ 3 ~
Penélope Cruz en Vicky Cristina Barcelona










~ 4 ~
Saoirse Ronan en Atonement










~ 5 ~
Ah-sung Ko en The Host










~ 6 ~
Rachel Weisz en My Blueberry Nights










~ 7 ~
Hannelore Elsner en Kirschblüten - Hanami (Las Flores del Cerezo)









~ 8 ~
Samantha Morton en Control










~ 9 ~
Marie Josée Croze en Le Scaphandre et le Papillon










~ 10 ~
Hanna Schygulla en Auf der anderen Seite (Al Otro Lado)

Control: fotografía, sonido, actuaciones y acento inglés - this movie rocks!

Post anterior con imágenes de Control

"I wish I were a Warhol silk screen
hanging on the wall!
Or little Joe or maybe Lou.
I'd love to be them all.
All New York city's broken hearts
and secrets would be mine.
I'd put you on a movie reel
and that would be just fine."

Atmosphere y Love Will Tear Us Apart de Joy Division



Autobahn de Kraftwerk

El 18 de mayo de 1980, Ian Curtis, el cantante de Joy Division, se colgaba a la edad de 23 años. Un filme que retraza esta trayectoria interrumpida no puede ser un "biopic" ordinario. En "biografía" hay "vida", pero Curtis eligió la muerte. En esa época, Anton Corbijn – quien firma ahora su primer largometraje de ficción – acababa de llegar a Inglaterra, proveniente de Holanda, para fotografiar la onda de choque punk que cumplía ya tres años. A más de un cuarto de siglo, Corbijn hace resurgir este instante decisivo sin ceder a la ilusión de la resurrección: las figuras que vemos en la pantalla están a la vez cercanas (de nosotros, de sus modelos) y fuera de alcance – unos fantasmas.

Anton Corbijn filmó esta cinta en negro y blanco, en formato digital. Control pasa del lirismo febril que caracteriza el trabajo del fotógrafo, a la precisión documental. Frecuentemente es un cumplido trillado el subrayar la calidad del trabajo de reconstitución histórica, pero aquí, Corbijn procede de manera tan original – utilizando los detalles – que uno se sofoca en el desaliento británico de inicios de los años Thatcher.

Ian Curtis no se convirtió en estrella sino hasta después de su muerte. En mayo de 1980, Joy Division se preparaba para su primera gira en los Estados Unidos. Formado en Manchester, después de que Curtis asistió a un concierto de los Sex Pistols, Joy Division fue un grupo que tomó de la ideología punk, la idea de que no era indispensable saber tocar para hacer música, remplazando la furia de los Pistols o de los Clash por una desesperación romántica.

Habiendo encontrado en Sam Riley un intérprete ideal, Anton Corbijn retraza la adolescencia de un joven proletario que recita a Wordsworth con un tajante acento de Manchester. El joven poeta detiene sus estudios para casarse con Debbie (Samantha Morton, impecable como es costumbre) y encuentra un empleo en una agencia de empleo, una completa ironía.

En cuanto las primicias de la gloria rondan a su alrededor, él las rechaza. En esos últimos momentos, la puesta en escena tan analítica de Anton Corbijn deja escapar su objeto/sujeto, el cual desaparece en un misterio impenetrable.

Texto traducido de LeMonde.fr

Biopic de Ian Curtis domina los British Independent Film Awards

Bottomline: Quiero ver esta película ¡YA!

Tras haber sido reconocida en los festivales internacionales de Chicago, Edimburgo, Hamburgo y en el Festival de Cannes (tres premios incluyendo una mención especial en la sección Quinzaine des Réalisateurs), la película Control del director holandés Anton Corbijn encabeza la lista de nominaciones de los British Independent Film Awards 2007 con 10 menciones.

SCENE 8 – MOONLIGHT CLUB, LONDON
INT. MOONLIGHT CLUB/STAGE POV – NIGHT

A smoky, sweaty nightclub, full of the rafters. We look out from the stage at the crowd, or what we can see of them (we are IAN's POV – but not yet revealed). The camera moves jerkily when we see images, periodically closing and opening.

SCROLL UP: "The Moonlight Club, London, 5 April, 1980"

IAN (O.S.)
(singing)
To the centre of the city where all roads meet, waiting for you –

CAMERA POV: Mostly young males, cool looking – perry hair flicks, dressed new-wave semi-ska clothes – shuffling and bouncing (rather than banging) their heads to the beat. Eyelines fixed straight down the lens – hypnotized.

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IAN (O.S.)
(singing)
To the depths of the ocean where all hopes sank, searching for you –

CAMERA POV: swings to the edges of the crowd where ANNIK HONORE, a svelte, sophisticated Belgian girl (22) stands with a couple of HIGH FASHION FRIENDS. One of the FRIENDS tells her something down her ear, ANNIK breaks out into grin – nods enthusiastically – stares back with a serious look.

IAN (O.S.) (CONT'D)
(singing)
I was moving through the silence without motion, waiting for you –

ANNIK gives us a half smile – re-assuring.

IAN (O.S.) (CONT'D)
(singing)
In a room with a window in a corner I found truth.

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Izq. : Sam Riley, James Anthony Pearson, Harry Treadaway y Joe Anderson interpretan a los miembros de la banda Joy Division que encabezó Ian Curtis

CAMERA POV: jerks to the right revealing BERNARD SUMMER (24) the lead guitarist as he hits a mini solo – cute, schoolboy – esque, wearing a smart tie and short-sleeved shirt, pegs, hair washed and parted. He never takes his eyes of his hands/strings. Pan off stage-right, reveal ROB GRETTON (27), the manager, fag in mouth, tall and burl, thick rimmed spectacles, intelligent hard-nut. He enthusiastically taps his foot on an amp – these are his boys.

CAMERA POV: swings to the other side of the stage – hits the bass player, HOOKY (24), back to the crowd, ash-blond cropped hair, carefully trimmed beard, legs astride, low slung guitar over his crotch – like he's fucking it, hard. Pan stage-left to see TERRY and TWINNY, the roadies, concern etched all over their faces. TERRY mouths "are you OK?" The camera nods once before quickly swinging round to the drummer, STEVE (22), drenched in sweat, his hands, face and body convulsed and contorted into sticking the beat.

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Sitio oficial y trailer.
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The Golden Age: trailer y detrás de cámaras

De todas las secuelas que saldrán durante este año, la que más expectativas me ha producido es sin duda Elizabeth: The Golden Age. El filme se estrenará en octubre en los Estados Unidos y tendrá su première en septiembre, en el Toronto Film Festival.

He aquí una muestra de lo que será este filme con Cate Blanchett, Geoffrey Rush y Clive Owen: Ver trailer.

Y fotos del rodaje:

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