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domingo, 15 de noviembre de 2009

Taking Woodstock: la emancipación personal en ligera comedia




Kelli Garner, Demetri Martin y Paul Dano en Taking Woodstock


Es de admirar la constancia de Ang Lee para evocar en sus cintas los efectos de la sociedad sobre la plenitud íntima del ser. Tanto Lust, Caution, como Brokeback Mountain, e incluso Hulk, muestran personajes que, en su tiempo y dentro sus respectivos ambientes, deben lidiar con sus propias convicciones o su naturaleza. En ese sentido, Taking Woodstock, aún siendo una comedia muy ligera y diferente a los anteriores relatos dramáticos filmados por Lee, no es la excepción.

Elliot Tiber es un diseñador de interiores judío, homosexual de clóset, hijo de inmigrantes rusos, extremadamente apegado a su familia aún a sus 34 años. Elliot es también el presidente de la cámara de comercio de Bethel, aquel poblado de apenas unas centenas de habitantes (la mayoría presumiblemente antisemitas, homofóbicos y conservadores) que circunstancialmente vio a una masa de medio millón de personas inundar su territorio. Es el verano de 1969 y el festival de Woodstock, uno de los mayores eventos en la historia de la música popular, tendría lugar.

Ciertamente, Ang Lee decide no concentrarse en el "centro del universo" que en su momento fue Woodstock y opta por la modestia al mostrarnos una anécdota personal, la de Elliot Tiber, a través de la cual trata de capturar la esencia de un fenómeno musical, el interés económico asociado y la filosofía de una generación vinculada con la psicodelia, la liberación, las drogas, el amor y la paz. La decoración y la fotografía de Eric Gautier contribuyen a crear una atmósfera de nostalgia, construyendo imágenes que parecen haber sido tomadas de filmes o fotografías de la época.

Ang Lee se reafirma una vez más como un buen director de actores. Demetri Martin está estupendo en el papel un Elliot Tiber sencillo, reservado e involuntariamente gracioso. Ver a Imelda Staunton, interpretando a la madre de Elliot, tensa y posesiva, es todo un placer. Liev Schreiber es un ex-soldado de marina travesti que se convierte en el ángel protector de Elliot y de su familia. El elenco lo completan Henry Goodman (como padre de Elliot), Jonathan Groff (quien protagonizara la obra de Broadway, Spring Awakening), Paul Dano, Eugene Levy y Emile Hirsch (el menos brillante de todos).

Sin estar libre de defectos, Taking Woodstock resulta ser finalmente, no una película sobre un concierto y la música que marcó el fin de la década de los 60s, sino un filme sobre la tolerancia, la emancipación y la libertad del individuo.


Demetri Martin es Elliot Tiber. Liev Schreiber es Vilma.

sábado, 3 de enero de 2009

Best of 2008: Coactuación Masculina

Otras categorías relacionadas: Coactuación Femenina, Actriz Protagónica, Actor Protagónico


~ 1 ~
Heath Ledger en The Dark Knight







~ 2 ~
Javier Bardem en No Country for Old Men







~ 3 ~
Brad Pitt en Burn After Reading








~ 4 ~
Paul Dano en There Will Be Blood








~ 5 ~
Alan Rickman en Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street





~ 6 ~
Channing Tatum en A Guide to Recognizing Your Saints






~ 7 ~
Laurent Stocker en Ensemble C'est Tout







~ 8 ~
José Ángel Bichir en Familia Tortuga








~ 9 ~
Lee-Hom Wang en Lust, Caution








~ 10 ~
Colin Farrell en Cassandra's Dream

sábado, 23 de febrero de 2008

Petróleo Sangriento: te mereces el Oscar


There Will Be Blood se merece el Oscar.
Paul Thomas Anderson, te mereces un Oscar.
Robert Elswit, tu trabajo es una maravilla visual.
Daniel Day-Lewis, es lo mejor que has hecho.

Jonny Greenwood, una pena que no fueras elegible.

domingo, 2 de diciembre de 2007

Actores, ¿secundarios?

Actores. La clásica división que se hace entre los protagonistas y aquellos secundarios siempre me ha molestado un poco pero tiene su razón de ser. Sin embargo, ¿qué sucede cuando quienes son considerados como actores de reparto logran captar la atención del espectador al grado de ensombrecer a los protagonistas? Los vemos sólo unos cuantos minutos en la pantalla y en ocasiones esos minutos son suficientes para imponerse, impulsar la trama del filme o en casos inauditos, hacer suya la película completa.


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Casey Affleck (The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford), Tilda Swinton (Michael Clayton), Ben Foster (3:10 to Yuma)


Este año he presenciado varios buenos ejemplos. Casey Affleck en The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford es sin duda el más notable de todos. Si por esta cinta Brad Pitt recibió un León de Oro como Mejor Actor, Casey Affleck debió haber recibido diez. "The Assassination..." es la película de Robert Ford, el pseudoasesino frustrado que interpreta Affleck. Robert Ford es el protagonista. Affleck hace suya la película entera con una especie de intensidad reprimida que es evidente y que da sentido a la historia. Me es difícil imaginar a otro actor que no sea él en ese papel.

Debo mencionar también a Tilda Swinton y a Tom Wilkinson; sin ellos Michael Clayton no hubiera sido lo mismo. Hairspray sin John Travolta, tampoco. Imaginemos Stellet Licht sin la intervención de Maria Pankratz, quien sobresale en cuanto aparece frente a la cámara de Carlos Reygadas. O qué decir de Michael Sheen, quien complementó la actuación de Helen Mirren en The Queen como una cereza sobre un pastel. Quien llamó particularmente mi atención fue Ben Foster en 3:10 to Yuma, cuya actuación me gustó mucho más que la de Russell Crowe o la de Christian Bale, quienes también tienen buenas interpretaciones. En Zodiac, Robert Downey Jr. y Mark Ruffalo dejaron en segundo plano a Jake Gyllenhaal. Y Harry Potter and the Order of the Phoenix lució en parte gracias a Imelda Staunton.


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Maria Pankratz (Stellet Licht), Paul Dano (There Will Be Blood), Robert Downey Jr. (Zodiac)

Sobre este tema aún quedan sorpresas. Probablemente será todo un placer ver a Paul Dano, la revelación de Little Miss Sunshine, en There Will Be Blood. Philip Seymour Hoffman tal vez dé un aire diferente a Charlie Wilson's War. Me quedé con ganas de ver a Amy Ryan en Gone Baby Gone. Cate Blanchett prácticamente se apropió de I'm Not There y Javier Bardem, de No Country for Old Men.

Actores secundarios. Son más que eso.